Государственный центральный музей музыкальной культуры им. М. Глинки. Центральный музей музыкальной культуры имени М. И. Глинки Экспонаты музея музыкальных инструментов

МУЗЫКАЛЬНЫЕ МУЗЕИ

Профильная группа музеев, осуществляющих собирание, хранение, изучение, экспонирование и публикацию памятников музыкальной культуры. Часто возникают при театрах, концертных залах, консерваториях, музыкальных училищах и школах и др.

При многих музыкальных музеях, в свою очередь, есть библиотеки и архивы музыкальной литературы. В ряде исторических , этнографических , краеведческих , театральных , художественных музеев имеются музыкальные отделы. Исторически сложились две большие группы музеев - содержащие коллекции музыкальных инструментов (Музей А. Страдивари в Кремоне, Музей истории европейских инструментов в Тронхейме, Центральный музей музыкальной культуры им. М.И. Глинки) и мемориальные музыкальные музеи (см. мемориальные музеи) и исследовательские центры, представляющие наследие музыкальных деятелей (И.С. Баха в Эйзенахе, Л. Бетховена в Бонне, Дом-музей П.И. Чайковского в Клину).

Музей Ф.И.Шаляпина в Кисловодске

В настоящее время многие музыкальные музеи представляют собой не только музеи в традиционном понимании, но и научно-исследовательские и общественные центры по распространению музыкально-культурного опыта, активно осуществляют музейную коммуникацию. Одним из важнейших средств такой деятельности является проведение музыкальных фестивалей (им. Глинки на Смоленщине, им. Рахманинова на Тамбовщине, Шаляпинских дней в Центральном музее музыкальной культуры им. М.И. Глинки).

История

Музыкальные протомузеи известны в Европе с 16 в. Начинались традиционно с частных коллекций музыкальных инструментов, при формировании которых часто предпочтение отдавалось старинным музыкальным инструментам. В России частные собрания существовали с 18 в., а со второй половины 19 в. появились коллекции при Дашковском музее в Москве, Московской и Петербургской консерваториях. Так, коллекция инструментов народов Средней Азии, собранная в 1870 - 80-х гг. А.Э. Эйхгорном и переданная в конце 1880-х гг. в Московскую консерваторию, стала базовой в формировании представлений о музыкальной культуре Средней Азии. Крупнейшие отечественные собрания инструментов сегодня находятся в Коллекции уникальных музыкальных инструментов (Москва), Центральном музее музыкальной культуры им. М.И. Глинки (Москва), Институте театра, музыки и кинематографии, ставшем в 1984 г. филиалом Музея театрального и музыкального искусства (Санкт-Петербург).

Первым русским музыкальным мемориальным музеем стал Дом-музей П.И. Чайковского в Клину (1894 г.), представлявший собой комнаты, в которых жил и работал композитор. В 1896 г. в здании Петербургской консерватории был открыт Музей М.И. Глинки, экспонировавший личные вещи Глинки, автографы его сочинений, прижизненные издания, изобразительные материалы; в 1912 на основе мемориального кабинета, содержавшего архив и личные вещи - Музей Н.Г. Рубинштейна. В 1920-30-х гг. создаются Музей-квартира А.Н. Скрябина (Москва, 1922), Литературно-мемориальный музей А.С. Пушкина и П.И. Чайковского (Каменка, 1937).

В 1950-90-х гг. организовывались музеи при музыкальных театрах, мемориальные музеи, многие из которых являются филиалами крупных музыкальных и краеведческих музеев: Вокально-творческий кабинет им. А. В. Неждановой (Москва, 1952), Музей-квартира А.Б. Гольденвейзера (Москва, 1955), Музей-усадьба М.П. Мусоргского (Псковская область, 1968, 1991), Музей-квартира Н.А. Римского-Корсакова (Ленинград, 1972), Мемориальный музей-усадьба М.И. Глинки (Смоленская область, 1982). Музыкальные музеи этого периода были организованы в основном на базе воссозданных утраченных интерьеров домов и усадеб.

В 1919 г. с целью сохранения смычковых инструментов создана коллекция уникальных музыкальных инструментов (см. виды колекций). Она стала крупнейшим в России собранием скрипок, альтов, виолончелей, контрабасов, виол и смычков, созданных мастерами России, Италии, Германии, Австрии, Франции, Англии, Польши, Чехии и др. Огромную ценность имеют инструменты итальянских мастеров 16-18 вв. - Гаспаро да Сало, Амати, Гварнери, А. Страдивари, Монтаньяно, Бергонци, Руджери. Основу собрания составила коллекция К.В. Третьякова, переданная в 1878 в дар Московской консерватории. Коллекция уникальных музыкальных инструментов предоставляет свои экспонаты для выступлений лучшим отечественным музыкантам.

Основу коллекции Центрального музея музыкальной культуры им. М.И. Глинки составило собрание Мемориального музея им. Н.Г. Рубинштейна (1912) при Московской консерватории. В нее вошли личные архивы и рукописи композиторов, декорации и костюмы к музыкальным спектаклям, музыкальные инструменты (начиная с 16 в.), фонотека, музыкальная иконография. В основном фонде музея свыше 771 тыс. ед. хр. Постоянная экспозиция - "Музыкальные инструменты народов мира".

Дом-музей П.И. Чайковского в Клину - самый первый музыкально-мемориальный музей в России. Был основан братом композитора М.И. Чайковским в доме, где жил и работал Чайковский, что обусловило высочайшую степень подлинности музея. Образцами в этом отношении для дома-музея выступали мемориальные музеи В.А. Моцарта в Зальцбурге и Л. Бетховена в Бонне. В музее хранится уникальный фонд Чайковского.

Литература

Российская музейная энциклопедия. М., 2005;

Музыкальный энциклопедический словарь. М., 1990;

Музееведение. Музеи мира. М., 1991;

Музыкальная энциклопедия. Т.3. М., 1976;

История русской музыки. Т.6. М., 1989.

Приветствую вас, дорогие друзья! Сегодня мы перечислим се музыкальные музеи Санкт-Петербурга и расскажем, что интересного можно увидеть в каждом из них.

Все музеи данной тематики отмечены на этой карте. С ее помощью вы также можете определить свое местоположение и найти ближайшую станцию метро.

В этой статье:

1. Музей театрального и музыкального искусства

Один из крупнейших профильных музеев мира. Экспозиция охватывает историю российского театра от возникновения до наших дней.

Музейная коллекция в основном содержит экспонаты по направлениям:

• опера,
• балет,
• драматическое искусство.

Среди экспонатов:

• эскизы и картины великих художников на театральную тему,
• костюмы известных артистов,
• сценические аксессуары,
• музыкальные инструменты

и много других интересных вещей.

2. Мемориальный музей-квартира Н.А. Римского-Корсакова

Единственный композиторский музей Петербурга. Расположен в доме, где Римский-Корсаков прожил 15 последних лет.

В экспозиции музея:

• личные вещи и предметы быта,
• портреты предков композитора,
• мебель,
• знаменитый рояль.

В четырех комнатах восстановлены интерьеры. В остальных комнатах квартиры выставлены документы и архивы, а также есть небольшой концертный зал.

Режим работы и стоимость посещения

3. Мемориальный музей-квартира семьи актеров Самойловых

В экспозиции музея отражен собирательный образ профессионального артиста.

В квартире, где расположен музей, жил актер В. В. Самойлов – представитель известной династии артистов императорских театров.

Два зала посвящены жизни этой замечательной семьи. Там собраны личные вещи, портреты, мебель. Также в музее находятся предметы театрального быта, личные вещи актеров Александринки, их портреты.

Отдельный зал посвящен русскому балету от его истоков до нашего времени.

Режим работы и стоимость посещения

4. Музей музыки (Шереметьевский дворец)

Дворец Шереметьевых был музеефицирован после Октябрьской революции. Там был открыт музей дворянского быта. Впоследствии он был перепрофилирован в музей музыки.

В здании восстановлены исторические интерьеры. Экспозиция музея – это:

• предметы декоративно-прикладного искусства,
• картины и графика,
• богатейшая коллекция музыкальных инструментов, от античных до современных.

Режим работы и стоимость посещения

5. Музей-квартира Ф.И. Шаляпина

Этот музей представляет собой восстановленные интерьеры нескольких комнат квартиры великого певца. Здесь же есть и копия уголка гримуборной Мариинского театра.

В комнатах выставлены личные вещи Шаляпина, афиши, декорации, костюмы. Есть выставка писем и фотографий.

Также в музее-квартире имеется коллекция живописи и рисунков, созданных известными художниками для Шаляпина. В основном это – портреты певца в жизни и на сцене.

Режим работы и стоимость посещения

6. Музей граммофонов и фонографов В.И. Дерябкина

Музей граммофонов и фонографов – место уникальное. Это не просто выставка, а настоящий центр культуры и общения.

В музее можно увидеть:

• граммофоны разных лет,
• фонографы,
• патефоны,
• шарманки,
• музыкальные шкатулки,
• коллекцию самоваров,
• предметы быта конца XIX- начала XX века, характерные для эпохи граммофонов.

Все экспонаты в рабочем состоянии.

В музее проводятся не только экскурсии. Там можно организовать небольшой праздник или приятную встречу.

7. Музей истории Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова

Музей консерватории был открыт к 125-летней годовщине Римского-Корсакова.

В экспозиции музея посетителям представлены:

• личные вещи известных сотрудников и выпускников,
• афиши разных лет,
• ноты, в том числе рукописные,
• пригласительные билеты,
• альбомы,
• документы и фотографии,
• газетные и журнальные публикации.

Гордость музея — «уголок Глазунова», где находятся личные вещи и мебель композитора.

Музей располагает богатейшими архивами.

Режим работы и стоимость посещения

8. Камчатка (музей В. Цоя)

Музей памяти рок-певца 80-х годов ХХ века находится в котельной, где некогда работал кочегаром Виктор Цой. Там же проводились неофициальные рок-концерты, а впоследствии снимался фильм «Рок».

В данный момент в котельной устроен клуб-музей, где посетители, интересующиеся рок-культурой СССР и личностью В. Цоя, могут увидеть:

• гитару певца,
• афиши концертов,
• дискографию,
• плакаты,
• личные вещи В. Цоя и других рок-музыкантов того времени.

Режим работы и стоимость посещения

9. Народный музей «А музы не молчали...» школы № 235 им. Д.Д. Шостаковича

Школьный музей посвящен культурной жизни Ленинграда в годы Великой Отечественной войны. Около 20 тысяч уникальных подлинных документов на тему «Искусство и война» рассказывают о крепости духа жителей блокадного города, деятелях искусства, их творчестве и судьбах.

В музее представлены документы, личные вещи, фотографии того времени и многое другое.

Режим работы и стоимость билетов

10. Интерактивный музей-театр «Сказкин Дом»

Место, где театральное действо и игровая площадка дополняют друг друга. Дети могут просто посмотреть спектакль, а могут сами навестить сказочных героев и поучаствовать в сказке.

В «Сказкином доме» проводятся детские мастер-классы и праздники. Есть магазин игрушек и отдельная зона, где ребенок может порисовать или почитать интересную сказочную книгу.

11. Киностудия Ленфильм

Самая старая государственная кинокомпания нашей страны. В настоящее время каждый может посетить святая святых отечественного кинематографа и узнать много интересных вещей о работе Ленфильма.

В рамках экскурсии гости посещают съемочные павильоны, тематические залы с реквизитом для культовых фильмов прошлого, бывший ресторан «Аквариум».

В павильоне «Гараж» выставлены известные автомобили, снимавшиеся в кино.

Также можно осмотреть актерские костюмы, личные вещи кинозвезд, награды с различных фестивалей.

Музей одного из известнейших театров мира.

В экспозиции музея:

• Фотографии и документы разных лет
• Личные вещи знаменитых артистов
• Костюмы с нашумевших постановок
• Декорации
• Награды

И другие предметы, без которых немыслим театр. В музее есть восстановленные интерьеры, показывающие гримуборные, закулисье, буфет.

На экскурсии рассказывается об истории театра, знаменитостях, служивших в нем в разное время и спектаклях с их участием.

13. Народный литературный музей Остапа Бендера

Интересный музей для ценителей творчества Ильфа и Петрова и поклонников криминального таланта одного из самых популярных героев советской литературы.

В музее воссозданы интерьеры, современные Остапу, собраны вещи, имевшие значение для сюжета дилогии. Так, можно посидеть за столом Командора или потрогать «ключи от квартиры, где деньги лежат».

Также в музее есть выставка с информацией о прототипе Бендера, много документальных свидетельств о том, как создавались оба романа.

14. Музей русской драмы Александринского театра

Музей русской драмы располагает несколькими залами, в каждом из которых представлена тематическая экспозиция, посвященная постановкам по пьесам известных писателей, посетителям прошлых веков или императорским особам.

Среди экспонатов можно увидеть:

• личные вещи великих служителей Мельпомены,
• театральные костюмы,
• униформу служителей театра прошлых лет,
• фотографии и документы.

15. Музей русского сериала

Находится на действующей киностудии. Из экскурсии посетители узнают:

• об истории отечественного сериала,
• интересные сведения о процессе съемок любимых фильмов,
• байки и истории о сериалах,
• устройство съемочной площадки.

Также можно фотографироваться в декорациях полюбившихся сериалов и рассмотреть реквизит и актерские костюмы.

Вы побываете в настоящем съемочном павильоне, увидите осветительную и операторскую технику и даже заглянете в гримуборную артистов.

16. Музей звука

Открыт на базе галереи экспериментального звука (ГЭЗ-21). Основная часть экспозиции – это:

• авторские музыкальные инструменты,
• графические партитуры и авторские ноты,
• звуковая карта Санкт-Петербурга.

В музее проводятся концерты и творческие встречи, мастер-классы, работают философское кафе и школа импровизации.

В рамках экскурсии можно почерпнуть интересные малоизвестные сведения о современной музыке.

17. Музей Айседоры Дункан

У этого музея нет постоянной экспозиционной площадки. Выставки проходят только в рамках фестиваля Айседоры Дункан. Однако, стоит дождаться его, чтобы посетить экспозицию.

Среди экспонатов:

• личные вещи знаменитой танцовщицы,
• дневники,
• фотографии,
• документы,
• свидетельства семейной жизни с С. Есениным и близких знакомств Айседоры Дункан со знаменитостями тех лет,
• афиши и программки.

И множество других интересных вещей, относящихся к творчеству балерины.

18. Музей отечественной киноаппаратуры

Работает при Университете кино и телевидения.

В музее собраны образцы киноаппаратуры отечественного производства от 1919 года выпуска до современной.

Помимо профессиональной съемочной аппаратуры в музее можно увидеть:

• Звукозаписывающую
• Киносъемочную любительскую
• Кинопроекционную
• Кинокопировальную
• Проявочную

Все экспонаты произведены на территории нашей страны. Большинство из них находится в рабочем состоянии.

19. Галерея «Сельская Жизнь»

Галерея расположена в частном доме, окруженном садом, что придает ей особенный колорит.

Выставки проводятся и в помещениях, и на открытом воздухе.

При открытии каждой экспозиции посетителям демонстрируются работы кинохудожников нашего времени. Также прямо в саду проводятся минифестивали кино и специальные показы.

Галерея работает только как выставочный зал и произведений искусства не продает.

20. Navicula Artis

Изначально создавалась как выставочное пространство для выпускников кафедры истории искусства ЛГУ.

Каждая выставка галереи задумывается и осуществляется как проект с единой концепцией, близкой к театральному действу.

Navicula Artis участвует в выездных выставках и работает с молодыми именами. Цель галереи – открыть новое искусство широкой публике.

21. Dell"Arte

Галерея сценических искусств.

Вниманию посетителя представлены предметы живописи, скульптура, а также инсталляции на театральную тему.

Экспозиция очень точно отражает взгляд современного художника на сценические искусства и их роль в нашей жизни.

Регулярно проводятся культурные мероприятия для взрослых и детей: мастер-классы, встречи, творческие вечера.

В каждом из этих музеев вы откроете много нового и интересного для себя.

На сегодня у меня все. До новых встреч, дорогие друзья!

Здравствуйте, дорогие ребята! И вам, уважаемые взрослые, тоже большой и теплый привет!

Наверное, каждый из вас хоть раз был в музее. Ежедневно по всему миру тысячи туристов выстраиваются в длинные очереди, чтобы увидеть произведения науки и искусства, побывать на различных выставках и потом обменяться своими впечатлениями об увиденном.

Многие из культурных достопримечательностей слывут своей известностью по всей планете. Знаете ли вы такие – те, куда хотел бы попасть любой путешественник?

Предлагаю вспомнить самые знаменитые музеи мира, разбросанные по разным странам, чтобы, когда соберетесь в далёкий путь, вы смогли запланировать их посещение в своей экскурсионной программе. Ну а прямо сейчас, чтобы вы смогли интересно и увлекательно рассказать о них в классе.

Итак, топ-десятка известнейших из известных, по мнению блога «ШколаЛа».

План урока:

Парижский Лувр

Некогда бывший средневековой крепостью, а потом местом проживания французских королей, он открылся для посетителей в 1793 году. 160106 квадратных метров занимаемой общей площади, более 400 тысяч представленных экспонатов – всё это о великом и завораживающем Лувре!

Его расположенная в центре стеклянная пирамида ежегодно привлекает около 9,5 миллионов посетителей и становится объектом для фотоснимков, как один из символов Парижа. Это место, где находится одна из мировых художественных загадок – картина да Винчи «Мона Лиза».

Сегодня в Лувре семь огромных отделов, детально осмотреть выставочные экспонаты в которых можно, как говорят, только за неделю, не меньше. Здесь присутствуют:

• отдел прикладного искусства;
• залы живописи, графики и скульптуры;
• искусство Древнего Египта и Древнего Востока;
• исламский и греческий отделы;
• римский зал;
• и культура этрусской империи.

Музеи Ватикана в Риме

В выставочном комплексе 1400 залов и расположены в них 50 000 объектов. Готовьтесь пройти около 7 километров, чтобы осмотреть все представленные экспонаты.

Сердцем ватиканского музея считается Сикстинская капелла — памятник эпохи Возрождения, стены которой были расписаны рукой Микеланджело. Дойти до нее можно, только преодолев весь музейный коридор.

Начали строить итальянский музей ещё в 4 веке — тогда были заложены первые камни церкви святого Петра, только в 9-м появились стены, а к 13-му веку они выстроились в папскую ватиканскую резиденцию. Ежегодно около 5 миллионов посетителей приезжают сюда, чтобы своими глазами увидеть собранные римскими католиками за несколько веков сокровища.

Британский музей в Лондоне

У открывшегося в 1759 году выставочного центра достаточно непростая история, а в характеристике присутствуют тёмные пятна. Его именуют не только музеем всех цивилизаций, но и хранилищем украденных шедевров.

Это место, где находятся предметы культуры Египта, Греции, Рима, Азии и Африки, а также средневековой Европы. Только вот многие из 8 миллионов экспонатов появись в Британском музее далеко нечестным путём. Так, древнеегипетский Розеттский камень, впрочем как и некоторые другие достояния из Египта, приехал сюда, будучи отобранным у армии Наполеона.

Из Греции по странному разрешению турецкого правителя были вывезены в Лондон драгоценные скульптурные экспозиции.

Кстати, вход в Британский музей абсолютно бесплатный.

Японский Национальный музей в Токио

Посвящённый природе и науке, отличается он тем, что в нём вместе с чудесами техники находятся чучела животных, найденные останки динозавров и их макеты.

Здесь на крыше шестиэтажного здания вы найдёте ботанический сад с солнечными зонтиками, автоматически раскрывающимися при приближении. Тут есть «зал леса», где можно побродить среди богатого растительного мира.

В глобальной галерее сможете проследить за эволюцией всего живого на Земле и ознакомиться с современными технологиями, а в японской узнать исторические факты про страну восходящего солнца.

А ещё этот музей входит в список знаменитых мест, потому что посетители могут на минутку стать учёными и лично провести ряд экспериментов.

Американский Метрополитен

Этот музей находится в Нью-Йорке и по праву входит в число самых знаменитых. Посудите сами: тут собраны артефакты эпохи палеолита, которые соседствуют с современными экспонатами из области поп-арта, есть предметы культуры Африки, Востока и Европы, живопись от 12 до 19 века, музыкальные инструменты, оружие и одежда народов пяти континентов.

Появился музей благодаря группе предпринимателей, общественных деятелей и художников, которые подарили ему свои коллекции, а они пополнились двумя миллионами выставочных предметов. В общем, здесь есть, что посмотреть!

Площадь культурного достояния Америки разделена роскошными переходами и лестницами, объединяющими постройки разных времён с высокими колоннами, фонтанами и витражами. Причём его название ничего общего с подземным транспортом не имеет, а образовано от слова «метрополис», то есть «большой город».

Мадридский музей Прадо

Испанский культурный центр живописи собрал под одной крышей более 7600 картин, 1000 скульптур, 8000 рисунков, 1300 предметов искусства. Получил он своё название благодаря одноимённому парку, в котором находится.

Хоть здесь и нет изящных интерьеров и позолоченных лестниц, зато в музее собрано огромное количество коллекций живописи разных европейских школ: испанской, итальянской, германской, британской, большая часть из которых была собрана церковью и представителями королевской семьи.

К слову, здесь есть копия находящейся в Лувре «Моны Лизы», нарисованная учеником Леонардо да Винчи.

Рейксмузеум в Амстердаме

Главный государственный музей Голландии расположен в старинном дворце с башнями и рельефными скульптурами и разделён на 200 залов, где находятся многие шедевры голландского и мирового искусства. Здание из красного кирпича стоит на набережной канала и протягивается на целый квартал.

Основным шедевром амстердамского музея является картина Рембрандта «Ночной дозор».

Имеются и холсты художников Золотого века. А ещё выставочные залы изобилуют разными антикварными вещицами от старинной мебели до фарфоровой посуды.

Питерский Эрмитаж

Россия тоже может по праву войти в список и похвастаться музейным достоянием, известным по всему миру. Русский культурный гигант славится самой большой в мире коллекцией картин. Здесь можно познакомиться с историей от каменного века до современности, а Золотая комната – отдельная история, ведь там собраны драгоценности российской империи и не только!

Берёт своё начало Эрмитаж с коллекции императрицы Екатерины II и, расширившись впоследствии, представляет сегодня музейный комплекс из шести зданий, где представлены более 3 миллионов экспонатов.

Каирский музей

Этот объект культуры до недавнего времени был известен своей полной коллекцией египетского искусства, в котором собраны тысячи сокровищ из гробниц Тутанхамона.

До произошедшей революции в Египте в каирском музее было более 120 000 древних экспонатов, среди которых монументальные скульптуры Сфинкса древнего периода, гробницы и мумии египетских фараонов, украшения цариц.

Остаётся только надеяться, что египетская нация сможет сохранить своё достояние.

Археологический музей в Афинах

Это крупнейший культурный центр Греции, в котором находятся экспонаты разных эпох, а вот коллекции керамики и скульптуры – в списке самых богатых в мире.

Разнообразные коллекции музея включают в себя находки аж 6800 года до нашей эры, среди которых – глиняные, каменные и костяные сосуды, оружие, украшения и инструменты.

Разные музейные интересности

Сегодня мы с вами составили список из десяти знаменитых музеев мира, находящихся в разных странах, которые у всех на слуху. А ведь есть в мире и такие музеи, о которых мало кто знает, но о которых стоило бы узнать, потому что они ну очень необычные. На видео ниже представлены некоторые из них.

Надеюсь представленная в статье информация поможет вам при разработке ваших исследовательских проектов.

Удачи в учебе!

Евгения Климкович.

Во все века люди любили музыку и создавали разнообразные музыкальные инструменты. В 1888 году в Германии был основан музей «Собрание древних музыкальных инструментов», целью которого было создание коллекции уникальных инструментов прошлых столетий. В настоящее время он носит название Музей музыкальных инструментов и располагается недалеко от Берлинской филармонии в центральном районе Берлина.

Экспонаты музея музыкальных инструментов

В стенах музея собрано свыше 800 экспонатов со всего мира. Каждый из них не только представляет собой редкую ценность, но и имеет собственную историю, связанную с известными историческими личностями.

Главная достопримечательность экспозиции – коллекция клавесинов и спинетов. Среди них есть клавесин, на котором играла фаворитка королевы Марии-Антуанетты Иоланда де Полиньяк, а также инструмент, который был постоянным спутником прусского короля Фридриха Великого в походах. Фридрих играл на поперечной флейте, а на этом клавесине ему аккомпанировал сопровождавший его музыкант.

В музее представлен бас-кларнет, созданный Моцартом и Штадлером. Для своего времени он был уникальной разработкой, позволявшей давать сольные представления.

Еще посетители могут увидеть знаменитые скрипки Штайнера, Страдивари и других прославленных мастеров, а также флейты и инструменты для путешественников.

Музей музыкальных инструментов нередко называют «живым». Это связано с тем, что в его стенах проводятся концерты, и профессиональные музыканты играют на этих старинных инструментах. Настоящее восхищение вызывает тот факт, что все они по-прежнему хорошо звучат, несмотря на прошедшие годы и века.

Один из главных, особенно интересных экспонатов – вурлитцер-орган, заменяющий целый оркестр. Инструмент позволяет не только играть мелодии, но и создавать шумовые эффекты, как современные синтезаторы. Он был создан для музыкального сопровождения немого кино и пользовался большой популярностью в прошлом. Посетители могут посмотреть и послушать, как музыкант играет на этом органе и оценить качество звучания. В отдельном зале каждый желающий может попробовать поиграть на специально подготовленных для этого инструментах.

Справочная информация

Музей расположен по адресу: Ben-Gurion-Straße, 10785 Berlin, Germany.
Открыт для посетителей с 9:00 до 17:00 (во вторник, среду и пятницу), с 9:00 до 22:00 (в четверг) и с 10:00 до 17:00 (в субботу и воскресенье).
Цена билета: 4 евро.

Музей Глинки, или Центральный музей музыкальной культуры, демонстрирует огромную коллекцию инструментов всех эпох и народов, количество экспонатов которой приближается к тысяче. От исторических редкостей до современных устройств для извлечения звуков можно увидеть в этом обширном собрании. Главное здание музейного объединения выстроено специально для этого хранилища, основу которого составили экспонаты, собранные энтузиастами из Московской консерватории с момента ее основания в 1866 году.

Вестибюль музея Глинки встречает посетителей бюстом великого композитора, нотной и текстовой цитатами автора Патриотической песни, некоторое время бывшей российским гимном. Ноты этого произведения сопровождаются неофициальным текстом, который вместе с музыкой претендовал на статус государственного символа еще в царское время.

Здесь посетители знакомятся с анонсами мероприятий, оставляют верхнюю одежду, приобретают входные билеты на постоянную экспозицию либо тематические выставки. Основная постоянная экспозиция располагается на 2-м этаже, на 3-ем организуются временные показы на разнообразные темы.

В вестибюле размещен один из примечательных экспонатов, недавнее приобретение музея Глинки – европейский оркестрион. Этот механический инструмент воссоздает звучание инструментального оркестра, такие устройства использовались в ряде европейских стран в качестве музыкального сопровождения танцевальных мероприятий.

Музыкальные инструменты, расположенные на лицевой стороне своеобразного оркестра, издают характерные для них звуки, аккордеоны при этом даже демонстрируют движения мехов. В России такие инструменты распространения не имели, тем интереснее знакомство с оркестрионом для наших любителей музыкальных диковинок.

Второй этаж, вмещающий основную экспозицию музея Глинки, начинается просторным холлом, где проходят различные выставки, посвященные музыкальной культуре. Главным украшением помещения является живописный цветной витраж, который с наружной стороны здания гораздо больше по габаритам.

Массивная лестница ведет на 3-й этаж для посещения тематических временных экспозиций. Композиция из нескольких колоколов напоминает о роли церковного звона как в жизни русского народа, так и в музыкальных пристрастиях Глинки.

Также в холле установлен орган работы германского мастера Ладегаста, которым владел с 1868 года потомок купеческого рода Хлудовых, единственное сохранившееся изделие этого мастера. Подаренный Московской консерватории и сменивший еще несколько владельцев, инструмент был практически разорен.

Непростое восстановление внутренностей органа было проведено в 1998 году вильнюсскими органными мастерами под руководством Гучаса. Сейчас этот инструмент позиционируется как старейший в России орган, сохранивший работоспособность, и он действительно используется при организуемых музеем Глинки органных концертах.

Постоянная экспозиция музея Глинки, рассказывающая об истории происхождения и широком разнообразии музыкальных инструментов народов мира, расположена в пяти залах второго этажа. Разными цветами окраски фона витрин они наглядно отделяются друг от друга. Деление залов, представляющих самые древние из известных инструментов, произведено по географическому принципу. Отдельный зал выделен европейским экспонатам с делением по странам, остальные континенты делятся внутри другого зала с выделением экспозиций отдельных стран.

Дальше залы представляют инструменты, отличающиеся по принадлежности к духовым или симфоническим, ударным и клавишным. Выделены механические и электронные музыкальные инструменты, устройства для записи звука и его воспроизведения с различных носителей.

Старинные европейские музыкальные инструменты

Насколько правилен такой выбор принципа демонстрации музыкальных инструментов – разбираться профессионалам, но различия по способу извлечения звука кажутся более принципиальными и наглядными, нежели национальные и государственные. Ведь форма трубы, сколь ни велики отличия, все равно узнаваема.

Ни с чем иным не спутаешь барабан или другие ударные инструменты. А выяснение сведений о месте происхождения экспоната, отнесении его к определенному типу музыкальных инструментов и другие подробности все равно большинством посетителей проводится по пояснительным надписям.

Русские народные музыкальные инструменты собраны в музее Глинки в большом ассортименте и видовом разнообразии. Здесь же инструменты других народов, населяющих национальные республики в составе РФ. Широко представлены ударные инструменты – ведь в них применяется самый простой, но разнообразный по исполнению метод извлечения звуков, от простых соударений предметов, для чего используются даже деревянные ложки, до трещоток разного устройства и исполнения.

Естественно, были у наших предков рожки из коровьих рогов и трубы из древесины. Могли умельцы извлекать звуки даже из полотна пилы и лезвия косы, но это уже скорее из области музыкальной эксцентрики. Главный струнный инструмент русских людей – гусли, используемые на Руси с незапамятных времен. Также к струнным щипковым относится балалайка, при всей простоте устройства виртуозы исполняют на них любые мелодии. Наконец, русская гармонь – главный народный инструмент на протяжении длительного времени

Струнные инструменты разных народов визуально схожи, но прародитель всех струнных – скифская арфа от остальных сородичей отличается. Она еще не имеет резонирующего корпуса и грифа, а общим признаком является способ извлечения звуков при помощи перебора струн пальцами.

Щипковые струнные инструменты развивались от древней лиры и арфы до лютни, домры, мандолины, балалайки и гитары, сохранившей наибольшую популярность до настоящего времени. Клавесины, фортепиано и рояль тоже родственны щипковым струнным инструментам ударного действия на струны, для чего придумали клавиши с приводной системой.

В обновленной экспозиции европейский раздел пополнен инструментами белорусов и украинцев, молдаван и прибалтийских народов. Как и прежде, широко представлены инструменты стран Средиземноморья и Скандинавии, Центральной и Восточной Европы. Струнные инструменты выставлены как щипковые, так и смычковые, с разными формами резонирующего корпуса и устройством смычка. Простейшие ксилофоны представляют группу ударных инструментов.

В нескольких модификациях представлены волынки, которые обычно считают шотландскими и ирландскими традиционными инструментами. Это действительно так, но аналогичное устройство с воздушным мехом и трубками с язычковым образованием звуков использовали и другие народы. Таковы французский мюзетт, португальская гайта, дуда и дудейзак стран Восточной Европы.

Музыкальные инструменты восточных стран

Страны Востока первыми изобрели смычки для извлечения звуков из натянутых струн, историки считают первопроходцами музыкантов, проживавших на территории нынешнего Узбекистана. Отсюда смычки пришли в Китай и Индию, в арабские страны и от них на Пиренеи. Пастушеская скрипка из трех струн – рабель, а также виола с большим числом струн. Последние позже были вытеснены скрипками и их более крупными родственниками. Восточные струнные инструменты часто отличаются более длинными грифами, хотя есть конструкции и с короткими.

Большим разнообразием отличаются духовые и ударные инструменты восточных народов. Для духовых часто использовались бамбуковые стволы, другие полые стебли растений. Ударные инструменты также делали из стволов деревьев, выдалбливая сердцевину. Использовались и выделанные шкуры животных, натягиваемые на каркасы из различных материалов. Кроме стационарных барабанов, пользовались популярностью ручные ударники типа бубнов, иногда дополняемые бубенчиками.

Японское своеобразие национальной одежды гораздо разительнее, нежели отличия японских музыкальных инструментов от всех прочих. Ударные инструменты японцев обыкновенно располагались на фигурных подставках, для корпусов использовались разные материалы, даже фарфор и другая керамика. Близкие к традиционным для других народов формы имеют струнные и духовые инструменты, да и сложно изобрести в этих областях что-то отличное.

Восточные страны использовали для изготовления музыкальных инструментов различные материалы, от камня, дерева и металла до шелка, кожи и даже выдолбленных тыквенных оболочек. Особое внимание здешние мастера уделяли внешнему оформлению своих изделий, их декоративной привлекательности.

Роспись и резьба, традиционные для каждого народа, украшали и музыкальные инструменты, именно по этим элементам легче всего отождествить ксилофоны, барабаны и иные инструменты от принадлежащих культуре других стран.

Старинная скрипичная мастерская в музее Глинки

Создание скрипок и других смычковых инструментов было издавна и является сейчас работой высокой сложности. Подготовка древесины для различных частей и деталей инструментов требовала владением многими технологическими операциями – резанием и сверлением, измерениями и различными методами соединения деталей. Необходимые для этих работ инструменты и приспособления представлены на верстаке скрипичного мастера в воссозданном интерьере мастерской по изготовлению музыкальных инструментов.

Мастера скрипичного дела могли изготовить изделие любых размеров, от скрипки и альта до виолончели и гигантского контрабаса. Скрипка также могла быть как классических размеров, так и вдвое и даже вчетверо меньше.

В восстановленном в музее Глинки помещении можно видеть все этапы изготовления инструментов, от деревянной доски до готовой скрипки или виолончели. Можно рассмотреть все составные части – переднюю и заднюю деку и соединяющую их обечайку, гриф с подгрифком и перемычку для укладки струн.

Классические музыкальные инструменты музея Глинки

Инструменты, используемые современными музыкантами, представлены посетителям музея Глинки в нескольких экспозициях. Выставлены комплектующие симфонических и духовых оркестров, принадлежности музыкальных ансамблей различного состава. Струнные – смычковые и клавишные соседствуют с духовыми, деревянными и медными.

Один из музейных уголков содержит подлинные сокровища – концертную арфу и коллекционное пианино для домашнего использования. Идеально сбалансированная арфа устойчива на своем небольшом основании, резонатор из ценного дерева гармонирует с позолотой колонны и шейки, форма которой особенно прихотлива и привлекательна.

Витрины смычковых инструментов расположены по сторонам от живописного полотна, изображающего величайшего мастера игры на скрипке генуэзца Никколо Паганини. Именно этот скрипач и композитор выработал технику игры на скрипке, сохранившуюся практически неизменной до наших дней.

Кроме скрипки, Паганини владел так же безукоризненно мандолиной и гитарой. Популярны собственные сочинения великого исполнителя, написанные как для скрипки, так и для гитары. Популярнейший в мире конкурс скрипачей ежегодно проводится на родине Паганини, в итальянской Генуе.

Витрина классических духовых инструментов показывает их в порядке увеличения размеров, сначала выставлены разновидности деревянных инструментов, дальше – медные. Такое деление сохранено с древних времен и сейчас не соответствует действительности – входящие в группу деревянных флейты, кларнеты, гобои и фаготы могут изготавливаться далеко не только из древесины. Они могут быть пластиковыми и металлическими, флейты – даже стеклянными. Относимый музыковедами к деревянным по принципу действия саксофон, не имевший древних аналогов, изготавливался всегда из металла.

С другой стороны, медные инструменты делали лишь из этого металла только на заре развития металлургии, сейчас используются медные сплавы либо серебро. Группа медных инструментов включает трубу, валторну, тромбон и тубу. Инструменты этого ряда имеют возрастающие размеры и сложность устройства. Несколько особняком стоит тромбон, имеющий подвижную кулису для плавного изменения высоты звука.

Почти все духовые инструменты входят, помимо духовых оркестров, в симфонические оркестры и ансамбли. Диксиленды и джазовые коллективы также ими пользуются.

Сочетание натянутых струн и ударных механизмов, управляемых посредством клавиатуры, характерно для концертных музыкальных инструментов, к которым относятся фортепьяно, рояли и пианино. Часть специалистов считают рояль и пианино разновидностями фортепьяно, отличающимися горизонтальным или вертикальным расположением струн.

С середины прошлого века выпускают только рояли и пианино, традиционные фортепьяно, имеющие меньшие выразительные возможности из-за меньшей длины струн, ушли в историю. Рояли преимущественно используются в концертной деятельности как инструмент сопровождения вокала либо самостоятельно, пианино – для домашнего или камерного музицирования.

Демонстрируются в музее Глинки и предшественники нынешних клавишных инструментов, как струнные, так и язычковые. К струнным относятся ударный клавикорд и щипковый клавесин, а язычковые фисгармонии родственны гармоникам, баянам и аккордеонам. Первым инструментом с воздушными мехами была настольная гармоника Киршнера, работавшего в России чеха. В отличие от нее и привычных нам ручных инструментов, меха у фисгармонии приводились в действие ножными педалями.

От шарманки до синтезатора

Последний зал музея Глинки представляет несколько инструментов, не входящих в обойму ансамблей и оркестров, старинные средства воспроизведения записанных звуков. Здесь представлены уникальные экспонаты, достаточно редкие в коллекциях музеев и частных лиц. Среди них выделяется шарманка, о которой многие наслышаны, но видели далеко не все посетители.

Инструмент по устройству является малым органом, нагнетание воздуха и работа звукового механизма обеспечивается вращением рукоятки на корпусе. Шарманки использовались бродячими музыкантами, их звуки сопровождали выступления балаганных цирковых артистов.

Создание первых звукозаписывающих и воспроизводящих устройств имеет конкретного первопроходца, им был знаменитый изобретатель Эдисон. Сконструированный им в 1877 году фонограф обеспечивал запись и воспроизведение звуков острой иглой на валике, обернутом оловянной фольгой либо покрытой воском бумагой.

Запись на плоскую круглую пластинку изобретена Берлинером, воспроизводили звук устройствами с внешним рупором – граммофоном. Аппараты со скрытым в корпусе рупором выпустила фирма Пате, отсюда название патефона. Дальнейший прогресс звукозаписи шел быстро: магнитные ленты, лазерные диски, цифровая звукозапись высокого качества.

Редкий фотоэлектронный звуковой синтезатор АНС, названный по инициалам великого композитора Скрябина, изобрел россиянин Мурзин еще в конце 30-х годов прошлого века, а изготовлен только в 1963 году. Необычные звуки этого прибора могут помнить зрители фантастических фильмов Тарковского и Бриллиантовой руки Гайдая.

Музыку на нем создавал композитор без написания нот и привлечения оркестра. Синтезаторы также стремительно развивались, с изобретением транзисторов они стали компактными и доступными по цене. Сейчас синтезаторы имеют все музыкальные коллективы самых разных жанров.

Еще одним приметным экспонатом музея Глинки стала гигантская ударная установка музыканта и композитора, неутомимого экспериментатора Р. Шафи. Ручное управление подобным сложным комплексом барабанов и барабанчиков явно невозможно,

Шафи изобрел уникальную педаль управления Змей Горыныч, которая из-за количества обслуживаемых инструментов попала в Книгу Гиннесса. Есть в этом разделе и другие любопытные экспонаты, в том числе личные инструменты знаменитых музыкантов.

Посещение музея Глинки может показаться необязательным после рассказа о нем, но такое впечатление крайне ошибочно. Здесь много интересного, что трудно описать в беглом обзоре, имеются новые интересные формы работы с посетителями. Побывать здесь познавательно и интересно людям с любым уровнем интереса и понимания музыки, после посещения этот интерес однозначно повысится.